Disques sous la loupe

Des curiosités musicales diverses, des ambiances particulières, une démarche artistique originale. Des disques qui sont des collectors de plus ou moins grande valeur, mais qui en ont une artistiquement parlant. Les découvrir c’est partir à l’aventure.

The Monks – Allemagne LP

Les origines de la musique punk apparues au milieu des seventies sont à rechercher dans la décennie précédente. Comme presque dans chaque cas, un mouvement musical peut subir l’influence d’un ancêtre musical qui a fait quelque chose qui peut lui servir d’inspiration. Au cours des sixties, ce sont plutôt quelques titres qui peuvent être pris en considération. Le plus significatif reste sans doute le célèbre « Surfin’ Bird » des Trashmen paru en 1963. Sa rythmique fait de lui un prototype du genre. Il s’agit surtout d’un accident involontaire de leur part, les Trashmen étant plutôt un groupe de surf music. Mais les faits sont têtus il s’agit bien de punk, les Ramones ne manqueront pas de reprendre ce titre sur leur premier album. Il y a bien longtemps, j’avais eu une petite discussion avec Dee Dee Ramone le bassiste du groupe, il me confirma les Trashmen comme source d’inspiration. Parmi les artistes que l’on peut considérer sur un plan plus large, c’est à dire pour plusieurs titres et étant apparus des les sixties, il y a les Sonics. Ce groupe originaire de Tacoma dans l’état de Washington, a dans sa discographie plusieurs titres qui font référence à un punk vintage. Restés plutôt méconnus pendant longtemps, ils furent encensés pendant la vague punk et mis sur orbite. Cela les décidera bien plus tard à reformer le groupe original et même enregistrer à nouveau. Ils sont encore plus ou moins actifs aujourd’hui dans une formation remaniée.
Parmi les autres qui sont quelquefois cités, il y a les Troggs, il est vrai que parfois leur musique est assez basique surtout dans les débuts, mais aussi les Stooges, MC5.
Il y a une autre formation sixties dont la musique s’approche du punk au point de la toucher de la main. Bizarrement cette formation n’a pas vu le jour aux USA ou en Angleterre, mais en Allemagne. Elle est le fait de cinq GI’s américains basés en Allemagne qui se découvrent un intérêt pour la musique. Ils choisirent de se nommer les Monks, adoptant même un look de moine avec tonsure sur la crâne à contre courant de tous les garçons d’alors qui veulent avoir les cheveux le plus long possible. C’est déjà une punk attitude. Le temps de quelques singles et d’un album entre 1964 et 1967, ils posèrent le bornes d’une musique qui fait d’eux une des sources indéniables d’un punk avant l’heure. Je me demande si Dee Dee Ramone qui séjourna en Allemagne à cette époque, son père est militaire, en a entendu parler et a emporté avec lui quelques plans pour les futurs Ramones. Je regrette de ne pas lui avoir posé la question quand je l’ai rencontré.
Pour ce qui est des Monks, leur carrière suscita plutôt la curiosité qu’une ruée chez les disquaires pour se procurer leurs disques, malgré une assez bonne mise en avant par les médias. Retournés dans leur patrie, ils ne cessèrent d’être cités et encensés par les afficionados du punk. Ils n’existent plus aujourd’hui, trois des membres sont décédés, mais la légende se poursuit. Voici ce fameux album paru en 1966.

Artiste : The Monks
Titre : Black Monk Time
Genre : pré-punk
Label : Polydor International
No Catalogue :  249 900
Pays : Allemagne 1966
Meilleure enchère sur Ebay, 4310 euros, copie originale signée
Note : réédité en 1979

Hors album

Disques sous la loupe

Des curiosités musicales diverses, des ambiances particulières, une démarche artistique originale. Des disques qui sont des collectors de plus ou moins grande valeur, mais qui en ont une artistiquement parlant. Les découvrir c’est partir à l’aventure.

Dickie Peterson Japon CD

Dickie Peterson est un de ces personnages que j’ai eu le plaisir de rencontrer dans des circonstances assez marrantes. J’étais à un concert de ce qui était une des premières mouture de la reformation des Yardbirds au début des années 1990. Je suis allé me soulager d’une ou deux bières que j’avais bu dans l’endroit approprié. Est alors entré en personnage vêtu de cuir d’assez petite taille avec une tignasse blonde et longue. Je n’ai pas prêté une attention particulière au bonhomme et je suis ressorti dans la salle rejoindre les Yardbirds qui faisaient une pause. Il est ressorti des waters et est venu vers Jin McCarty, le batteur des Yardbirds. Ce dernier m’a alors demandé si je connaissais Blue Cheer. A ma réponse affirmative, il m’a alors présenté Dickie Peterson, car c’était lui. Sa présence dans le lieu se justifiait car ils avaient donné un concert dans les environs, ce que j’ignorais totalement. Il est venu en quelque sorte dire bonjour car ils se connaissaient. Ils ont même joué un morceau ensemble « Spoonful » si je me souviens bien.
Dickie Peterson (1946-2009) fut le bassiste de Blue Cheer, une formation pionnière dans le hard rock et le heavy metal, et le seul membre permanent sur une période de 40 ans. Mais de temps en temps, il a joué occasionnellement avec d’autres formations et enregistré en solo. C’est justement cet album qui fut le premier du genre, publié en 1997. Il fut publié seulement au Japon et en CD, ce qui lui donna peu de visibilité ailleurs. C’est dommage car il est excellent, même si l’on n’est pas musicalement aux antipodes de Blue Cheer. Une pop blues bien grasse assaisonnée de la voix bien présente de Peterson, il est d’ailleurs ici seulement chanteur et non bassiste. Des titres originaux composés par lui, en solo ou avec les musiciens qui l’accompagnent. De la bonne miouse dont on se lasse à peine à la 2726 ème écoute.

Artiste : Dickie Peterson
Titre : Child Of The Darkness
Genre : pop, rock, blues
Label : Captain Trip Records
No Catalogue :  CTCD-077
Pays : Japon 1997
Meilleure enchère sur Ebay, jamais vendu
Note : seulement publié au japon en CD

Hors album