En passant

Inventaire musical à la Prévert (124)

Disques pour aventuriers

Des curiosités musicales, des ambiances particulières, une démarche artistique originale. Des disques qui sont des collectors de plus ou moins grande valeur, mais qui en ont une artistiquement parlant. Les découvrir c’est partir à l’aventure.

Artiste : Mahjun
Titre : Idem
Genre : pop progressive, avant-garde
Label : Saravah
No Catalogue :  SH 10040
Année : 1973
Pays : France
Meilleure enchère sur Ebay : 150 euros
Note : Le groupe est emmené pat Jean-Louis ;ahjun, un multi-instrumentiste, spécialement violon et guitare. Il est toujours actif aujourd’hui sous ce nom. Le disque a une pochette ouvrante, il été réédite en 2016 sur un autre label.

Il y a des labels qui éditent de la musique et d’autres de l’art. C’est le second cas pour le label Saravah, le label qui affirmait « Il y a des années où l’on a envie de ne rien faire». Fondé par Pierre Barouh, dont la musique du film de Claude Lelouch « Un Homme et une femme » a fait le tour du monde. Son éclectisme musical et son ouverture d’esprit fait de Saravah une maison aux multiples facettes musicales. Il est à l’origine de la notoriété d’artistes comme Jacques Higelin ou Brigitte Fontaine, des artistes qui paraissent très subversifs à l’époque. Dans le style expérimental, on trouve l’album de Mahjun en 1973. Il est un peu en trompe l’oreille à sa première écoute. Il commence par « Le Jus De La Figue », très accessible et que l’on pourrait comparer à de la musique celtico-arabe. J’ouvre une parenthèse, je ne sais pas si vous avez remarqué parfois la présence d’intonations arabes dans la musique celtique. Cela s’explique sans doute par le fait que les Celtes furent des marins et des voyageurs, fin de la parenthèse. Après on change de planète on tombe vraiment dans l’expérimental, un mélange de diverses influences musicales et styles. Le titre qui pourrait retenir votre attention est le bien nommé et planant « Chez Planos », treize minutes d’un voyage incertain qui vous mènera là où vous voulez aller, mais je peux pas vous fournir une garantie. La musique peut agir comme un stupéfiant et c’est sans danger pour le corps. Regardez la photo ci-dessous, je l’ai prise récemment en écoutant justement cette chanson, des ombres qui vont vers leur destin, c’est ce qu’elle m’a suggéré et incité à sortir mon téléphone. Mahjun, c’est regrettable que les sourds ne puissent pas l’entendre…

Le Jus De La Figue

Les Enfants Sauvages

Family Valse

Shavi Ravi

La Déniche

Chez Planos

La Guitare À Rigaud

Documents

Jean-Louis Mahjun dans son art

Pikine Ze Fideule

meeting in swing

Old Pants Blues

Violaine fait partie de cette vague de chanteuses qui passèrent assez aperçues dans la seconde moitié des sixties. Le style se voulait un peu sarcastique et décontracté, mais dans le domaine Stella, Cleo, Dani réussirent mieux. La plupart de ces demoiselles seront redécouvertes bien plus tard grâce aux compilations qui leur sont destinées et dont les pays anglophones semblent raffoler, c’est principalement ce genre de clientèle qui recherche ce genre de raretés. C’est son second et dernier EP, le plus recherché. Elle est la soeur d’une autre chanteuse du même genre, Christine Pilser, dont les disques sont aussi assez recherchés. Bien que la pochette mentionne Ford Mustang, il s’agit probablement d’un artifice publicitaire, aucun titre ne portant ce nom. La voiture en arrière plan est justement un modèle T5. Les chansons sont des originaux de la chanteuse, dont deux avec la collaboration de Mya Simille.

Violaine – Riviera 231.221 M, publié en 1966, meilleure enchère sur Ebay 553 euros

L’Ennui De Vivre

Dam Dou Ah !

Cousin Kneypper

Adieu L’Amitié

Documents

Le Silence, Stella

Ils Pataugent & Dracula, la soeur de Violaine, Christine Pilzer

LES DISQUES QUI N’EXISTENT PAS

Rêvons un peu. Les amateurs de vinyles sont par défaut des insatisfaits. Quand vous écoutez un album, je suis sûr qu’il vous paraît imparfait, il y a pratiquement toujours deux ou trois titres qui vous plaisent moins que les autres ou seulement deux qui vous plaisent. Le phénomène va se répéter si vous avez plusieurs albums d’une même artiste, vous adorez deux titres du premier, trois du second, un du troisième etc… cela peut aussi entrer en ligne de compte pour des 45 tours EP avec quatre titres. Quel est pour vous le disque parfait qu’il contienne quatre ou douze titres ? C’est ce que j’ai imaginé pour moi, je suis heureusement le personne qui connaît le mieux mes goûts. Alors voici des publications qui n’existent que dans mon imagination. Et comme j’aime le graphisme la pochette est également sortie d’un songe…

Des chansons qui firent partie de la bande originale d’un film dans des versions que j’aime bien

The Spotnibks – Johnny Guitar

Ray Charles – Cincinatti Kid

The Beatles – A Taste Of Honey

The Hounds – Exodus

Documents

Johnny Guitar, la version du film par Peggy Lee

A Taste Of Honey, les Beatles en live au Star-Club

En passant

Dimanche en quelques manches d’hiver (3)

Deux musiques pour se rester dans les nuages

The Tornados – Dreamin’ On A Cloud

Django Reinhardt – Nuages

CHANSONS
MONUMENTS

Chansons qui ont un brin d’éternité

Apache

Un des instrumentaux pour la guitare qui occupe depuis plus de 60 ans une des premières places.

Les Shadows, la version à succès (1960)

Bert Weedon, la version originale (1960)

Rétroviseur

Il y a 62 ans en 1961 à la mi- janvier, ces chansons squattaient le hit parade américain ou anglais, et pour certaines envahir la France.

The Shirelles – Will You Still Love Me Tomorrow

Ferrante & Teicher – Exodus

Neil Sedaka – Calendar Girl

The Drifters – I Count The Tears

Bobby Vee – Rubber Ball

On les entend jamais

Pour la quasi totalité des artistes, les discographies sont parsemées de titres que l’on n’entend jamais, seules les écoutes privées peuvent quelque peu renverser la tendance. Il y a pourtant des choses plaisantes, intéressantes, voire même géniales. Partons à la découverte des ces spécialités dans un joyeux mélange de style…

The Artwoods – Sweet Mary

Dave & The Diamonds – You Do Love

The Riot Squad – Working Man

Grapefruit – This Little Man

The Dakotas – Seven Pounds of Potatoes

Des trucs originaux

Tous les titres suivants sont des compositions de Burt Bacharach qui a écrit plus de 200 chansons pour divers artistes dont une grande partie furent des succès encore dans toutes les oreilles. Il faut retrouver au moins un des interprètes français, dans certains cas il en existe plusieurs. J’ai mis la version originale anglophone, bien que dans certains cas elle furent aussi des succès pour d’autres interprètes. Tous les interprètes français sont connus.

1) The Shirelles – Baby It’s You

2) Dionne Warwick – Don’t Make Me Over

3) Chuck Jackson – I Just Don’t Know What To Do With Myself

4) Babs Tino – Too Late To Worry

5) Burt Bacharach ~ Trains And Boats And Planes

Solutions – 1) Sylvie Vartan + Gelou + Burt Blanca / Baby C’est Vous // 2) Nancy Hollway + Les Surfs + Nana Mouskouri et autres / T’en Va Pas Comme Ca // 3) Sheila / Oui Il Faut Croire // 4) Richard Anthony + Sophia Loren + Micky Amline / Donne-Moi Ma Chance // 5) Claude François / Quand Un Bateau Passe.

Repêchages en vrac

Des formations britanniques issues de l’UK Blues Boom

Juicy Lucy – Pretty Woman

Savoy Brown – Black Night

Fleetwood Mac – I Love Another Woman

John Mayall – Checkin’ Up On My Baby

Bacon Fat – Nobody But You

Séquence humour

Freddie And The Dreamers – Send Me Some Lovin’ / Short Shorts

Partis rejoindre les étoiles


Jeff Beck (1944 –2023 )

Il fut l’un des guitaristes que l’on peut considérer parmi les dix meilleurs de l’histoire de la pop. Initialement, il fut le remplaçant d’Eric Clapton au sein des Yardbirds. Clapton quitta le groupe, un peu frustré par son orientation plus commerciale. Ils voulaient s’adjoindre les services de Jimmy Page. Ce dernier, confortablement installé dans son travail de studio et gagnant largement de quoi vivre, refusa dans un premier temps. Il suggéra un certain Jeff Beck de sa connaissance et il fut adopté. Clapton était un puriste du blues et aussi un technicien de la guitare, Beck l’était aussi, mais lui était plutôt un rocker et un admirateur du guitariste des Blue Caps, Cliff Gallup. Son arrivée au sein des Yardbirs fut bénéfique au groupe qui entama un grande activité de création musicale innovatrice. Beck fut pour eux un expérimentateur des techniques sonores d’alors et encore pas tout à fait domptées comme le larsen, la distorsion, ou la réverbération. Il fut toujours un genre d’électron libre et après son départ, remplacé cette fois-ci par Jimmy Page, il connut un nombre presque incalculable d’aventures musicales avec d’autres, sous son nom, comme invité, il est partout et surtout là où on l’attetend le moins. et capable de jouer n’importe quoi. Pourtant, il semble que ce génie de la guitare n’avait qu’une vraie passion, les bagnoles. Son décès est assez inattendu, car les années semblaient n’avoir pas de prise sur lui. Mais peu importe, il avait déjà et depuis longtemps un pied dans l’éternité

What Mama Said, live 1999

Brefs aperçus de sa carrière

Train Kept-A Rollin’/Shapes Of Things, en live avec les Yardbirds, 1966

Son album de 1968, avec un certain Rod Stewart au vocaux

I Ain’t Superticious

Beck, Bogart & Appice

Supertition, live 1973

En 1984, il retrouve ses anciens compères des Yardbirds, devenus pour le temps de deux albums, Box Of Frogs

Back Where I Started

Hammerhead, live Tokyo 2010